项目回顾|从横店到竖店,横店短剧行业生态与发展转型

一块影视基地的横屏，定义了它几十年的银幕气质；而一部竖屏短剧的升起，正在悄悄改写这座“东方好莱坞”的行业生态。

横店，这座承载着电影、电视剧与网剧轰鸣的影视梦工厂，正在经历一场从“横”到“竖”的迁徙。越来越多的剧组把镜头从横屏转向竖屏，一天几十个短剧剧组同时开工，群演、编剧、摄影师、统筹……一条全新的产业链在这里生长。

近年来，竖屏短剧以“单集几分钟、剧情紧凑、爽点密集”的形态席卷市场。中国短视频用户规模早已突破10亿，短剧市场规模达到数百亿元。短剧在为大众提供情绪出口的同时，也因内容低俗、粗制滥造饱受争议，它究竟是“商品”还是“作品”，是“文化载体”还是“快消品”？

短剧行业生态的转型，从来不只是“屏幕横竖”的问题。它背后是传播学的媒介演化与用户注意力、经济学的商业模型与市场扩张、社会学的影视从业结构与行业“鄙视链”、文化学的价值观承载与文化传播、法学的版权保护与内容监管。

当我们试图理解“从横店到竖店”的行业生态与发展转型，我们在关注什么？

1. 竖屏短剧与传统影视（电影、电视剧、网剧）在生产逻辑、内容审美与表演方式上，存在怎样的差异？横屏与竖屏之间，为何会形成一条隐形的“鄙视链”？

2. 短剧是“商品”还是“作品”？从业者在迎合观众爽感与坚守艺术表达之间，如何取舍与平衡？

3. 从横店到竖店，资本、人才、技术与市场如何流动？横屏影视基地与竖屏短剧新生态，能否长期共存并互相滋养？

4. 短剧出海的创作逻辑与本土市场有何不同？面向海外观众，本土化改编如何在“爽点”与“文化底线”之间找到平衡？

5. 短剧行业的未来在哪里？精品化能否成为主流，监管与价值观承载又将如何影响它的走向？

核心分享

1.  “从横到竖，是社会潮流，挡不住”：在他眼里，从大电影到电视剧、再到网剧、再到竖屏短剧，是社会发展的必然。短剧养活了很多演员，但也带来了不健康的工作状态与内容低俗化的隐忧。

2.  “短剧不会消失，风头会过”：观众会审美疲劳，但他相信短剧不会消失。随着大制作公司进入，导演、演员、节奏与画面整体都在提升，未来会往精品化与主流价值观的方向靠拢。

Q女士｜演员统筹&演员

长期在短剧一线统筹剧组与演员调配

核心分享

1. “一集一分钟，用碎片时间讲故事”：短剧一集只有一分钟左右，没法表现得太细致，需要快节奏直接告诉你发生了什么，利用碎片时间了解故事——这就是短剧的方式。

2.  “情绪价值，比价值更强”：短剧提供的情绪价值极高，未来会占非常重要的比例。如今正剧里也开始融入短剧的表演方式；随着大家在尝试中找赛道，行业会走向多元化——有人走稳，有人创新，都值得被包容。

阿禾｜短剧摄影师

从业四年

拍摄类型涵盖服装形象片、珠宝静物、人物访谈专题片、高校宣传片与短剧

核心分享

1. “短剧更像快消品”：相比宣传片与 TVC 注重单镜头质量，短剧更注重蒙太奇与镜头调度，讲究镜头之间的逻辑与简洁；单镜头质量不一定高，但镜头数量更多、视觉冲击更强，从某种意义上说，它更像一种快消品。

2. “未来会往精品化走”：目前短剧的内核与审美价值还比较欠缺，但随着预算与制作投入提升，质量一定会提升。长期来看，短剧会走向更精品化、情感内核价值逐步提升的方向。

Z女士｜女演员

参与过多次话剧与长剧演出，也出演短剧。

核心分享

1. “行业乱象会被整治，短剧不会消失”：短剧产业体量大、回款快、传播广，不会消失。如今国家开始要求短剧备案，受管控的内容往往会朝合规、为光正的方向发展。

2. “风头会过，大浪淘沙留精品”：风头或许会过去，但短剧一直都在开拍。竞争压力越来越大，大浪淘沙，留下的都是精品；随着内容质量上升，曾经看不起短剧的人也在逐渐改观。

曾任职于头部品牌媒体公司，负责VIP用户生态体系运营，独立策划并执行高端峰会、跨界工作坊及沉浸式会员体验活动数十场，累计服务千余名核心用户，具备扎实的大型项目统筹与现场执行经验。拥有系统化戏剧训练背景，曾于上海话剧艺术中心接受专业训练并参与演出，熟悉从内容构思、流程设计到现场呈现的完整创作路径，善于通过戏剧工作坊与体验式方法，营造安全、开放的交流环境，引导参与者形成高质量表达与深度思考。连续两届参与iHOSA项目担任活动导师，深度参与学生线下活动策划与执行全过程，以实践陪伴与即时反馈方式，帮助学生完善内容表达与活动呈现质量。