行业观察|短剧的焦虑和解药:AI降本,内容求本

红果短剧总编辑乐力明确表示，平台对真人短剧的投入一如既往，并未因AI技术的发展而有丝毫减少

文｜施然

最近，打上“AI制作”标签的短视频在社交平台上频繁出现。其中甚至出现了一些播放量可观的爆款，如《你是否在雪山上救过一只狐狸》，不少观众反馈其古装氛围甚至超过了一些真人拍摄的剧集。

但部分观众对AI短剧接受和认可，反而放大了短剧行业的焦虑。收视率背后是赤裸裸的资源分配，AI能取代真人，会不会冲击行业，这是一个现实问题。不少业内人士公开提及，今年真人短剧项目量有所下滑，一些短剧演员在直播间和社交媒体平台上表示“快要失业”了。

红果短剧是短剧行业头部平台，其短剧的成绩，得益于短剧行业的迅速扩张。据第三方数据机构DataEye，2024年中国微短剧市场规模约505亿元。2025年，短剧市场规模继续膨胀到634.3亿元。

近期红果调整分账制度，目的是优化此前的保底机制，有从业者将其解读为平台资源将大规模转向AI短剧。针对这种担忧，近期红果短剧总编辑乐力明确表示，平台对真人短剧的投入一如既往，并未因AI技术的发展而有丝毫减少。

乐力解释，此前平台因机制优化对部分政策进行调整，因调整方案尚未确定，相关操作引发了市场误解，而近期平台将公布全新的整套方案，核心方向仍是持续加码真人短剧。

对于行业热议的“AI挤压就业” 问题，他表示此类说法属于制造焦虑，当前短剧赛道仍处于高速增长阶段，行业发展远未到顶，AI技术的加持并非替代真人创作，反而有机会让短剧突破原有的行业天花板，为行业创造更多就业岗位机会。

抖音集团副总裁李亮也对市场传言进行了回应，他表示红果短剧并非缩减真人拍摄微短剧的投入，只是对保底制作机制进行优化调整，未来将继续加强对真人短剧的投入，随着喜爱短剧的用户群体不断扩大，平台对真人短剧的内容投入和优质内容激励都将持续增加。

AI降本：短剧行业的效率革命

AI大模型技术的惊人迭代速度，支撑了短剧行业的快速AI化——让AI生成短剧变成一个可行的方案，且已经有不少表现不错的AI短剧。

2025年，抖音平台上出现两部播放量超过2亿次的AI短剧《奶团太后宫心计》和《九尾狐男妖爱上我》。2025年登上DataEye海外微短剧热榜的AI真人短剧《After Divorce: My Five Brothers Paved My Way to the Billionaire Throne》（《离婚后：五个哥哥助我登上亿万富婆宝座》），也是完全由AI全流程制作。这部短剧的制片方称，剧集从立项到上线仅用两周，单集成本降至传统真人短剧的20%以下，10人团队即可完成全流程制作，而过去同等规模的短剧制作需30人以上团队耗时两三个月。

能够明显缩减成本，是AI制作短剧的目前这个时期的核心价值点。

据《瞭望》新闻周刊报道，AI微短剧《白狐》的制作团队仅有4人，依靠ChatGPT生成剧本，通过AI工具创造视听画面，将传统需要三个月的制作周期压缩至两周，制作成本由每分钟数万元降至整体约万元。

另一方面，真人短剧的制作成本反而在一路走高，2023年一部短剧的成本为二三十万元，到了2025年涨到七八十万元，乐力在2025年上海电视节的微短剧创新与发展论坛上表示，“市场上还会量产两三百万元成本的微短剧，在我看来，未来一段时间成本还会增长。”

AI带来了好用且更便宜的工具，但还远未到“冲击”行业的地步。目前看来，AI短剧题材集中在玄幻、科幻等易于AI生成的题材领域，相比真人短剧更容易让观众审美疲劳。不仅如此，过度依赖技术会让部分内容创作者忽略内容本质。

无论是竖屏还是横屏，AI还是真人，长剧还是短剧，都是影视内容的呈现方式，最终的目的是通过故事和表演与观众产生连接和情感共鸣。在这一点上，真人演员的表演很难被替代。

一位短剧从业者说，在真实的片场里，主创团队们会有什么样的反应是无法被预测的。现场的灯光、温度，演员之间的互动，都会产生不一样的表演细节和情绪，这些是AI生成的视频无法实现的。

李亮认为，真人拍摄的短剧能够精准捕捉现实生活的烟火气，让观众产生强烈的情感共鸣，而AI短剧则能突破实景拍摄的物理限制，在科幻、历史等题材的呈现上更具优势。二者并非对立关系，而是各有所长，覆盖了不同的用户群体，能够满足多样化的文化消费需求，共同构成了短剧行业的丰富生态。

除了态度上的明确支持真人短剧，红果平台也用实打实的资金规划帮助真人短剧发展。乐力透露，2026年，红果短剧在内容上的投入将持续加码，全年内容投入总预算预期增幅超40%，而真人短剧作为核心板块，将成为此次资金加码的重点领域。

在内容行业，合理的利益分配机制能够更好激发创作者积极性，而短剧行业此前存在分账数据不透明、主创收益与作品价值不匹配等问题。乐力提到，红果短剧启动短剧内容分账透明化项目，预计将在2026年二季度对外开放，通过平台专属功能，让每一部短剧的核心主创，包括编剧、导演、演员等，都能平等、便捷地获取作品在红果平台上的收入数据。

在传统的短剧创作模式中，编剧、演员等主创往往只能获得固定片酬，难以分享作品的长期商业收益。红果希望通过这一机制，推动业内更多出品方与主创建立深度的分账合作关系，让主创不仅是作品的创作者，更是作品的利益共享者，与出品方共担创作与市场风险，同时也能分享作品爆火后的商业红利。

除了分账透明化，红果短剧还推出了基于作品全生命周期收益的分账模式，纳入一站式创作与运营支持体系。在这一模式下，编剧、演员等主创的收益不再局限于作品上线初期，而是能够与作品的长期影响力绑定，作品在平台的播放、复看、二次传播等产生的收益，都将成为主创的收入来源。

这种长期分账模式，能让创作者能够更专注于打造优质作品，作品的核心价值越高、生命周期越长，创作者获得的收益也就越多，也能引导行业回归内容创作本身。

内容求本：平台机制倒逼精品化

最先接受AI短剧的一部分核心人群，曾经是传统电视剧或长网剧（都是长剧）的重度用户，这两年有一些观点认为，人们对对一些长剧作品感到失望，是因为看一部长剧的代价和期待值会远高于短剧。

竖屏短剧已成为影视文化行业中最具活力的方向之一，凭借紧凑的剧情、贴合大众的叙事风格和适配移动场景的观看体验，迅速俘获用户，成为内容消费市场的重要组成部分。从影视行业发展的本质来看，短剧的兴起只是媒介形式的一次自然演变，观众对于优质故事、情感共鸣的核心需求从未改变。

短剧市场发展起来后，短剧的专业化制作流程快速成熟，甚至出现了短剧制作流水线，最常见的模式是“7+7+7”，即筹备七天，拍摄七天，整个后期的投流也是七天。

到今年，短剧精品化的声量明显变大，市场上也已经看到了精品短剧的成绩。2025年红果爆款短剧《盛夏芬德拉》制作商投入超过800万元，制作周期超过45天，远超大部分短剧几十万元的投入水平。这部短剧在红果上拿到了44亿的播放量。今年3月，这部短剧入选国家广播电视总局优秀网络视听作品。

AI的加入，反而在一定程度上刺激了影视行业向精品化内容方向发展。一位短剧行业从业者提到，未来AI越来越好用，做出来的视频内容越来越成熟后，的确能够成为影视行业的重要组成部分，但高质量的剧本和真人表演，以及导演的审美，很难被取代。这也意味着，优秀的编剧、演员、导演未来会有更高的价值。

头部平台也在积极推动短剧精品化发展。针对传统影视机构转型短剧制作的难题，抖音集团短剧版权中心推出了“短剧成长计划（影视机构专场）”，为传统影视机构提供单部200万元的保底激励，同时配套专业的制作指导与IP资源支持，降低传统影视机构转型短剧制作的门槛。

传统影视机构拥有成熟的制作体系、专业的创作团队和丰富的内容经验，红果的支持能够推动传统影视行业的优质资源向短剧赛道流动，提升真人短剧的整体制作水平。

在题材多元化与IP开发方面，红果也推出了多项激励举措。抖音集团短剧版权中心发布短剧激励活动升级通知，对系列真人短剧的后续季数给予额外分成激励，鼓励创作者对优质IP进行持续开发与运营，打造具有长期影响力的短剧IP。

同时，平台推出重点品类激励活动，对历史、民国、悬疑等真人短剧题材，在原有分账基础上额外给予20%的激励。通过差异化的激励政策，引导创作者布局稀缺题材，打破短剧行业此前扎堆宫斗、甜宠等题材的同质化局面，推动真人短剧内容生态的多元化

一位短剧演员会在她的个人社交媒体账号上分享一些观众给她写的信，和她送给观众的小礼物，她写道，AI没有完全替代真人演员，未来也不会完全替代。