前些天,一个朋友打电话跟柳五吐槽了半天。
他前段时间做了个短剧,样片柳五看过。
剧情、演技、服化道乃至灯光都在线,呼吸感也很地道,整体肯定没有任何硬伤,质量明显是对标电影级质感去的。
这段时间他接触了两个小平台谈合作,结果对方看过样集后,给了个反馈:
拍得很好,但“节奏不够快”,不像短剧,得大改。
说这话的人语气很平静,像在念一条内部规范。
朋友没反驳,也没追问什么叫快。
那一刻他大概已经知道,这两个平台,已经可以剔除了。
他开玩笑的问柳五:
“短剧这行,啥时候有了行业标准了?”
柳五也是哭笑不得。
这个傻X逻辑,柳五之前也写过不只一次。
很多短剧平台,特别是本身就很傻X的那些小分发渠道,一直有着迷之自信。
自信自己对短剧这行,已经吃透了。
自信对短剧的认知,已经深入骨髓。
自信他们说出来的标准,就是行业标准。
电影产业发展了130年,都没任何国家、组织、协会或个人,敢说出什么标准。
中国人创造的短剧,居然有了。
柳五必须得鼓掌:难怪有人天天喊着遥遥领先,诚不欺我。
用这些傻X的眼光来看,只要是短剧,就得:
必须快、必须猛、必须三秒一个刺激点,五秒一次情绪拐弯。
最好开场不是车祸就是出轨,30秒就跳楼,60秒就有人下跪。
霸总上来就是撕裙子,大女主出场就要大耳光跟不要钱似的猛扇。
所有人都要跟抢孝帽子一样匆忙说词,动作夸张,拧眉瞪眼,急头白脸,
用郭德纲的话说,一个个如同打了鸡血,捯饬得跟北曹县政府官员似的。
嗯,这就是很多人认知里的短剧。
至于为什么要这样,人家都懒得跟你解释。
它更像一句口号,如同你们公司墙上的咒语。
“只要干不死,就往死里干!”
“宁要大灰狼,不要小白兔。”
反正,就是不把你当人看。
“用户没耐心。”
“现在就是这个节奏。”
“市场已经验证过了。”
“你太外行了,根本不懂……”
这些话听多了,会让人产生一种错觉:
仿佛短剧不是内容形态,而是一种流水线作业,只要转速够快,就一定合格。
可人家做零件,是有图纸的,莫非短剧也有?
下一个问题是,这玩意都谁验证的?谁给的权利?
你对全国5亿短剧用户做了调研?挨个打电话、吃饭喝酒聊出来的?
而最终,你验证出了什么呢?
如果真有一条叫“快节奏”的行业标准,那它的刻度到底在哪?
是每集必须有多少次肢体冲突?
还是必须在第几秒抛出一个狗血信息量?
三秒一个耳光算不算达标?
五秒一个出轨够不够工业化?
十秒就开始脱裤子,算不算爽感?
要不,让你们平台老板的夫人来演好不好?
要真这样算,那短剧干脆别叫短剧了,直接叫“猪食槽”,是不是更合适?
实际上,这样的平台,在市场里是大多数。
而吊诡的是,这些精英们,又总会在行业举办的一些同样低劣的活动上,一本正经的故作深沉:
短剧想要有未来,必须尊重好故事。
柳五一直认为,他们说完这些话,转头会赶紧往嘴里倒昂丹司琼。
(注:昂丹司琼为特效止吐药)
中国人最喜欢聊情商这个词。
柳五是非常不喜欢的。
因为所谓的高情商,就是让你学会撒谎、口是心非和虚伪到极致。
平时工作和生活里,凡是被人赞美为高情商的人,柳五都是敬而远之。
这种人,只要利益足够的时候,连亲爹妈都是可以拿出来卖的。
而这些短剧平台,本身就是卖的。
他们本身根本不懂什么叫故事好坏,也不在意。
他们只喜欢沉醉在自己认知的规则里,并以此衡量世界。
他们认为苏炳添太慢,博尔特也太慢。
如果你非要问:那你说,什么叫快节奏?
他们会鄙夷地看你一眼,然后45度仰望星空,低沉地淫道:
“看,那是一颗流星。”
可偏偏,2025年大爆的几部作品,没有一部,靠“快节奏”赢的。
《家里家外》不快。
它大量时间花在日常、在对话、在人物之间那点拧巴又说不出口的情绪上。
它慢到你能清楚感觉到,创作者并不急着让你爽。
《盛夏芬德拉》更是和快,边儿都不沾。
它甚至愿意为一个为女主穿鞋的动作,而反复停下来确认。
人物不是被情节拖着跑,而是情节跟着人物走。
这些作品,在这些“专业平台”眼里,根本就不合格。
柳五觉得,这也是那些剧的出品方,不配跟他们合作的原因吧。
人至贱则无敌,而再加上无知,则可以横行银河系。
短剧这行本身就已经很短视,已经很粗糙,已经很糊弄。
如今,居然还有人为这个烂泥潭,立了一圈刷了油漆的围栏,外边挂个牌子:
“私人领地,非请勿入”。
柳五猜,这些人必定小时候家庭不幸福,父母离异得很早吧。
因为只有极致缺爱的人,才会沉浸在自己的世界里,难以自拔。
短剧真正的分野,从来不是快和慢,而是有没有耐心。
有没有耐心把一个人物放在真实世界里。
有没有耐心承认,情绪不是每五秒就能制造一次的。
有没有耐心接受,观众并不只是条件反射式的刺激接收器。
但对很多平台来说,耐心是成本,是风险,是最不该出现的东西。
快,意味着安全。
快,意味着可复制。
快,意味着我可以继续用昨天的经验,否定今天的尝试。
于是“节奏不够快”成了一句万能拒绝理由。
它听起来专业、客观、去情绪。
你甚至很难反驳,因为对方并没有说你不好,只是说你不合适。
不合适谁?
不合适内容?
还是不合适他们内部那套已经固化的投放模型?
这也是很多平台最无耻的地方:
一边在高喊“行业成熟”“进入精品化似的”“要迭代升级”,
一边却仍然用最粗暴的方式,对作品进行切割。
这其实并非只是短剧行业的问题。
中国的多数行业、企业、老板,都是这个逻辑。
甚至连爱优腾,在某种程度上,也未能免俗。
“老子当年就是这么赚到的钱,怎么会错呢?”
他们只接受自己想接受的,但罔顾时代已经变化的事实。
曾经的慧聪、当当、人人网,都是这么想的。
诺基亚、黑莓、柯达,也是这么想的。
后来的事,大家都知道了。
你尽管可以跟火箭专家建议,“你们这玩意应该烧煤,有劲儿!”
专家但凡多看你一眼,都算他输了。
我那位朋友后来没再找这些平台。
戏也没改。
他只是投给了另一家,一拍即合,合作很顺利。
上线数据目前来看,虽然不算什么爆款,回本已经没问题。
那次电话聊到最后,朋友说了一句话。
他说,他忽然明白,为何中国的老板,都那么喜欢盯着上下班打卡。
或许,那是他们唯一能真正掌控的事。
除此以外,别的,心里都没底。