一位短剧行业观察者的自白
- 2026-07-15 22:58:13
最近，短剧行业变动比较多，资深网文老兵七戒向短剧新圈（ID：Newplaylet）投稿了这篇行业观察，以下为全文。
注：本文为七戒投稿，不代表本账号平台观点和立场
我感觉很多人都对行业很迷茫。但作为弱者，其实不用思考，要学会应用强者的头脑。其实，这个行业是有风向标的。
比如九州和听花岛。九州在做什么？九州在做全闭环，all in AI，员工应该几千号人乃至上万人，承制剧本全部自己弄。
我对九州最深的几个印象是这样的。
第一，就是2022年我刚接触短剧行业，当时接触的80%制作公司，九州的负责人在我认识这些人之前就实地去飞过去看过见过聊过；
第二，九州是行业第一家重视艺人经纪的公司。舒童和钟熙都是在行业初期拍了九州的戏之后立刻签约属于短国初代流量；
第三，九州做星芽想把流量留在自己的池子里，打不过第一，就干脆投降。
有个朋友这样说，九州什么时候开工真人剧，真人剧就真的复苏了。但我们不妨从听花岛这家公司在做的三件事，去看行业当下所面临的一些现实境况。
-01签约头部的短国艺人
为什么听花岛会签艺人做一家短国经纪公司呢？因为这个行业的核心有很多。有人认为会是编剧，有人认为会是导演，有人认为会是投流，但这些都是行业内部的争执，观众看不到作品背后的这些幕后团队，观众能看到的只有台前的人，而这个人永远是艺人。
当然很多头部自制厂牌的导演和编剧他们也在有意识的去开开直播做做微博去站在台前成为名人，这个就需要承受力比较高，被网友评论不会破防。
一个好的内容自制版权方，一定是需要有密切稳定长期合作的头牌女频编剧；有一个可靠有审美的的女频导演团队，因为女频的内容审核风险度不高且女频最容易发展饭圈文化；有自己的端原生账号，端原生账号就是短国自己的厂牌；有自己的投放团队或者靠谱的合作投放团队。当然最好也要有自己的签约艺人，不然就是费劲去为别人做嫁衣。
当然平台和自制版权方签艺人最早的想法不完全是这么功利，因为行业鼎盛期分账分的钱够多，开的戏够多，他们是想锁这些头部艺人的档期全部自己用。
在行业鼎盛期这些艺人都是不拍外部出品方的戏的，因为自制公司开的戏够多够爆。现在听花岛的签约艺人也都在对外合作了，因为听花岛本身的产量不足以覆盖这些人的档期。但行业的新闻只要一直在，这些头部艺人就会一直有话题。
当然听花岛减产是很多因素影响的。首先确实片酬很高投资很大然后分账一直在砍，其次就是AI的冲击。
竖屏短剧为什么会在项目数量上战胜网大战胜网剧战胜电影，当然是因为投入低回报大的这个故事叙事。但AI比竖屏短剧成本更低。
目前国内精品竖屏AI仿真人短剧一般1500-2000元/分钟，可能传统影视大厂会给到3000-5000元/分钟。下沉一点质量要求稍低的仿真人短剧500元/分钟也是有人做的。
而竖屏短剧最便宜的可能5万元/部，需要工作人员和演员连轴运转熬夜拍戏，超精品的项目得两三百万一部，头部演员的要求跟内娱一样需要住好一点的酒店需要为一堆随行工作人员买单需要房车。
当然AI首先杀死的不是超头部项目和尾部项目。是介于20-100万元之间的项目。
可能很多人还是很怀念2025年。行业频繁上热搜，艺人不断上综艺，承制公司靠着跟平台框架不断开项目一个月开五十部，剧本工作室靠着跟红果的框架一个月卖上百个本。但行业永远回不到这个时候。因为这种繁荣是靠薅平台羊毛透支的繁荣。
互联网时代发展到今天，谁没有享受过滴滴和Uber大战，美团京东饿了么大战带给我们的用户补贴。
平台就不可能一直无止境任由承制公司和编剧去串联捞本薅它的羊毛为一些低质量作品买单。当然短期可以，虽然短期内那些承制公司和编剧通过这种不正当手段赚的钱够普通人一辈子了。
但平台无所谓，平台就当打广告了。平台也就扣了承制公司20%尾款，这20%亏损也被承制公司直接转嫁给演员，打折结算。
可能很多人不满头部艺人的高片酬，同理平台也无所谓，这些头部艺人可以理解成活着的可行走的平台广告和行业吉祥物。不管这些平台系艺人它的经纪约属于听花岛，还是属于斐然成章，还是属于灵视星影，还是属于百川中文网，他们都只有一个名字，平台系艺人。
假设明天有N多家出品方倒闭了，这些已经红过的平台系艺人还是会接到很多刚接触行业想试水的玩家的戏，还是可以各种上综艺代表短国曾经存在过。都说网大网剧电影不赚钱了，难道现在就没人开网大网剧电影项目吗？
-02
拍精品剧、系列剧
行业不好做的原因之一其实就是相比于内娱，短剧行业从业者做精品剧不仅要请大牌的短国艺人也要花大价钱投流。
这些艺人带来的自身流量是不如大价钱投流的。系列剧就可以尽可能的解决弥补这些难题，因为前作是有流量有粉丝的。比如《盛夏芬德拉》是《深情诱引》的衍生片，比如《云渺》系列，比如《十八岁太奶奶驾到》系列。
包括传统电影行业其实也是这样，好的内容的续作一般都能获得不错的票房，这实际上就是IP的逻辑。
比如田羽生导演的《前任》系列、郭帆导演的《流浪地球》系列，吴京导演的《战狼》系列，徐峥导演的《囧》系列，陈思成导演的《唐探》系列。
-03
做海外AI剧
Seedance 2.0比Sora更成功的地方就是有应用场景同时还因为字节的关系捆绑了很多制作公司和二级平台签千万级框架。
假设Sora不关停，快乐马做的比Seedance 2.0更优秀，难道签了的合同已经交出去的钱会给你退回来吗？
而应用场景当然指的就是在字节生态内讨饭吃。用它的工具，改它的小说，做它的版权，在它的平台花钱投放，上它的平台分账，最后给你一个数字，这个数字还会因为内部政策时高时低。
实际上因为短剧已经有一个可以复刻的成长路径存在，AI短剧只会发展的更快。现在可能很多制作方还有试稿的机会，那之后可能变成只有在同类型做出过爆款的才有试稿机会，可能除了承制还会有对投，再到最后一定也跟真人实拍剧一样，一些有爆款的AI制作公司也不把心思放在内容，都放在如何利用框架去薅平台羊毛。
但海外不一样。首先Seedance 2.0海外版比国内更好用；其次国内的内容叙事对国外是降维打击；再次文化输出是跟真人短剧解决就业问题一样的政治正确；最后海外不是某果一家独大，还有油管，还有TikTok。
说点题外话。外人眼里的行业非常光鲜。我是非常清楚行业各个环节的痛点。
做分销，回款周期长，要担心客户会不会跑路，所以现在很多分销商只投番茄，其他的客户都属于产量不稳定，内容质量也不高。平台之间互投分销拖欠款项的例子也很多。只投番茄，番茄倒是不会跑路但番茄投放政策一调整往内容方倾斜，你有可能投亏本跑不出一个好的Roi。
做承制，甲方给的是人民币，要求是美金，可能亏本去做项目拿到一个案例。做剧本，大批量的剧本给到平台一般会被认为是中间商，要么大捞特捞，要么一本不看，做数量少的剧本对质量的要求也更高选中合作概率更低。
做自制，分账不透明，算法里你能赚多少钱都是定数，平台在拉新，你可以大赚，平台登顶了，分账就会掉。做平台，平台之上永远有更大的平台。
人人都在岁月静好，实情是95%以上的仿真人编剧的保底都被取消了。只有真人剧剧本评级8-12万元的大爆款编剧可以在仿真人拿到2-4万元的保底。
做演员，碰到八折结算，心里不爽，鄙夷对方老板的良心，你还是得夸一句给八折的就是比给五折六折的老板有良心。虽然这些老板良心都不多，五十步笑百步。
