在《短剧剧本孵化训练营》(2.26-4.16)先导课直播中,资深编剧韩佳彤以众多经典影视作品为蓝本,深入分享了短剧创作的核心方法论与前沿趋势。
本次分享尤其注重从大剧作的叙事智慧中,提炼出适用于短剧这一紧凑形式的实用技巧,并揭示了从创意到视觉落地的完整路径。

故事世界观的立体建构
“情境速成法”
YIQIYINGCHUANG
短剧篇幅有限,开篇必须高效。韩佳彤老师指出,故事的世界观本质是 “戏剧情境” 的营造,需快速融合时空、困境与欲望。这一方法在经典作品中尤为突出。
以电影《甜蜜蜜》为例,其开篇堪称范本:字幕明确打出“1986年3月1日”,瞬间将观众置于改革开放初期南下香港的淘金浪潮中。空间上,“香港九龙”的指向,不仅是一个地点,更象征着机遇与陌生的双重挑战。
主角黎小军“孤身前往,投奔姑姑”的处境,即刻建立了“孤独漂泊”的人物初始困境;而其“要在这里扎根,赚钱”的朴素愿望,则构成了驱动故事的核心情感欲望。

这种具体时代、典型空间、个体困境与普遍欲望的精准叠加,在几分钟内便构建出扎实且引人共鸣的戏剧舞台,为短剧如何在开场瞬间抓住观众提供了绝佳范例。
这种建构可分为“基于现实的建构”与“艺术化的重构”。
前者如《甜蜜蜜》《爱情而已》,扎根于观众熟悉的时空;后者则如《肖申克的救赎》,将监狱重构为人间规训的隐喻,或如《偷天情缘》,用时间循环寓言化生活的困局与突破,为超现实题材短剧提供了想象框架。

人物塑造的纵深度
从表象到灵魂的弧光
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成功的人物塑造需兼顾纵向成长与横向关系。
纵向深度:人物应具备外部愿望(如《斯巴达克斯》的生存与复仇)与内部愿望(对情感与信仰的守护)。其塑造应如剥洋葱,从表象深入至前史与心结,最终完成价值观的转变,形成动人弧光。
电影《月色撩人》便层层揭示人物从情感创伤到重新敞开心扉的过程。


横向关系:人物关系网应具备功能性,服务于主题。韩佳彤老师以《黑天鹅》为例,指出女主角身边的母亲与导演,分别象征了“童真庇护”与“成人规训”,其拉扯直接外化了主角成长的核心冲突。构建清晰的客体(目标)、辅助体与对立体,能使短剧的人物关系更富张力与指向性。

AI作为创作伙伴
理性工具与人文温度的平衡
YIQIYINGCHUANG
面对AIGC浪潮,本次先导课展示了AI在创作中的三种场景:
概括功能:能快速生成格式规整的故事梗概,满足投递需求,但语言模式化,缺乏个性。
场景润色:可将简略描述转化为文学性文本,但风格可能过于“小说化”,且如“像失控的保龄球”这类描述,缺乏影视指导性,需谨慎鉴别。
基础校对:可辅助检查基础错误,但对语境、反讽等微妙处理解有限。
AI是高效的复写与效率工具,但其逻辑无法取代创作者独特的情感体悟与语言气质。
韩佳彤老师以自身作品《胖妞结婚记》为例,对比了AI概括与人工创作的差异,凸显了后者蕴含的生命体验与灵动笔触。

一条从创意到可视化的创作通路
本次先导课为大家指明了一个清晰的创作闭环:
从经典叙事中汲取世界观搭建与人物塑造的精华,在短剧篇幅内进行凝练的表达;进而借助AIGC工具进行视觉化初探,实现从文字到画面的预览。
这为短剧创作者、想跨界进入短剧领域的编剧同行,提供了一条兼具艺术内核与技术外延的实用路径——在深厚的叙事根基上,拥抱新工具,让创意得以更完整、更迅速地绽放。


整理、排版 | 马东西
「注:本文部分图片来源于豆瓣及网络,
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