曾几何时，他们是组接组、戏赶戏的“自由人”，吃着行业“量大管饱”的机会红利，“工作时间自由、收入稳定”一度是让圈外眼红的标签。可现在，风向正在悄然转变。不管是头顶光环的顶流，不上不下的中腰部，还是在温饱线上挣扎的底层演员，都在加速和经纪公司“绑定”。前者力求锁定资源，向上突破，后者则陷入“通告锐减、薪酬下滑”的生存焦虑中。演员的焦虑，直接源于供求关系的逆转：大量科班出身的专业演员涌入，加剧了行业的竞争。而更深层的结构性危机，则在于项目的“两极分化”：头部走向精品化，资本与流量高度集中；底部则避开竞争，持续“下沉”，尝试压缩成本寻找新的机会。这种趋势，无疑让缺乏资源和议价能力的底层演员的处境变得艰难。大量科班演员进入短剧市场（图源：《2025微短剧行业生态洞察报告》）
那个“遍地是通告”、单打独斗也能活得不错的个体户黄金阶段，正在快速落幕。对如今的短剧演员来说，无论想往上走，还是只想稳稳接戏，借力经纪公司、融入某个“系统”，已成为行业共识与必然选择。短剧演员的资源焦虑
仅仅一年前，签约经纪公司对大多数短剧演员来说，还是一件“未曾设想”的事。在当时，即便是头部艺人，仍以个体户为主流。一个鲜明的例子是：2025年初，红果短剧发布的年度十大演员榜单中，包括侯呈玥、马秋元等，其中多达7位是以个体户身份活动，仅3位明确归属经纪公司。在社交平台的讨论中，短剧演员抗拒签约公司的理由很纯粹：怕不自由。那时的短剧演员有条件追求自由——早期短剧圈，没综艺曝光，也没大牌商务，演员的诉求很简单：有戏拍，能挣钱。再加上当时行业红利正猛，小红书每天刷出上百个通告，微信群里消息多到看不过来，“个体户”模式完全行得通。近几个月来，风向开始变了，短剧演员正在加速“投靠”经纪公司。以红果平台近期发布的2025年度演员榜为例：上榜的10位女演员中，郭宇欣、王格格、孟娜等七人已名花有主；男演员中，刘萧旭、陈天祥、张翅等6人也已签约。值得注意的是，榜单中多数演员的签约动作都集中在下半年，例如王小亿于12月底签约百川中文，陈添祥则在11月签约凡酷文化。2025红果短剧年度大赏
经纪公司的动作更能说明问题：签下刘萧旭、王格格的艺粲传媒，近三个月保持月签三人的节奏；河马星驰从7月到现在，已经揽入了刘博洋、白野等30多位演员。连新玩家都在抢滩，容量短剧的“星途悦动”12月刚入局，首轮就签了20人，1月又拿下了龙宇婧。转变的焦虑，在短剧的“人才市场”小红书上一目了然。无论是刚入行的新人，还是拥有近三年经验的成熟演员，不少人开始主动打听或考虑签约可靠的经纪公司。一位演员的感慨很扎心：“以前身边人档期都是满的，现在试戏机会明显少了。”大家的核心诉求，已经从“自由择戏”降级成了“月有戏拍，收入保底”。无论是中腰部演员，还是头部艺人，都慢慢发现一个共同困境：不签约公司，接戏正变得越来越难。岳雨婷在直播中聊到：“好的剧本基本内定了，演员全部是公司签约的艺人，哪怕你是公司新签约的新人，好的剧本也会先给新人。”不过，顶流和腰部演员“求签约”的心态并不相同：头部求的是突破——锁定精品剧本，打通商务资源；而中尾部要的只是保住工作，维持收入。从“自由人”到“打工人”，短剧演员的黄金个体户时代，正在快速翻篇。据《2025微短剧白皮书》数据显示：全年预计产出4万部竖屏剧，创下历史新高。这意味着目前短剧仍在扩张与上升期，但为什么演员反而更焦虑了？从头部与中尾部演员的诉求来看，短剧市场的两极分化才是导致焦虑的核心。对金字塔尖的顶流来说，焦虑是“如何更上一层楼”。他们的核心需求是通过更多精品短剧，提升个人影响力，进而撬动更多商务合作，实现从“剧星”到“品牌宠儿”的跃迁。例如，出演《盛夏芬德拉》的郭宇欣近期受邀去为迪奥站台。陈添祥接连拿下莱绅通灵、爱普诗巧克力的品牌挚友，这说明品牌客户在寻求推广时，不仅考虑传统明星，也同样开始关注有质感人设的短剧顶流。所以，精品短剧已是头部演员最硬的“通货”，也是当下行业里最稀缺的资源。正因如此，短剧演员若想稳定获得好剧本、打磨出有质感的荧幕形象，主动向专业制片方或经纪公司靠拢，几乎成了必选项。比如韩雨彤出演了签约公司听花岛的《南音再许》《当爱抵达时》《只为占有你》等多部剧集，其中前三部播放量均破10亿，《千金谋》更是超20亿，在红果短剧上评分高达8.7。这背后，不只是演员个人能力的体现，更是专业团队在剧本、制作、运营上的系统加持。相关剧集海报（图源：豆瓣）
与短剧顶流面临的进阶压力不同，中尾部演员更多承受的是关乎“温饱”的生存焦虑。这种焦虑首先源于中尾部制作公司的生存困境：在精品化趋势下，平台审核趋严，以往粗制滥造的剧集难以过审，使得许多小型制片公司的处境越发艰难。传导到演员端，最直接的感受便是通告数量相比早期“大水漫灌”时期明显减少，并且薪酬也在降低。据《2025微短剧报告》显示，TOP100制作公司贡献了行业60%的热力值，西安秋元影视、听花岛、重庆四月联盟等头部公司更成为爆款制造机，其中仅听花岛全年就有9部作品热度破亿。在这种碾压式的头部效应下，中腰部公司只能被迫在“下沉”领域寻找新的出路，压预算、求爆款、快节奏拍摄，而成本压力第一刀就砍在了演员片酬上。因此，不少中尾部演员明显感觉到，当前通告中的薪酬已大不如前。图源：DataEye
科班新人正扎堆涌入，直接把行业门槛拽高了一大截。有选角导演感慨，现在一个特约角色，一天就能收超过500份演员资料，且很多还是科班毕业、形象出众的新人。在这种情况下，本就处在行业尾部的演员，生存空间被挤压得几乎喘不过气。结果就是，越来越多中尾部演员开始“求收留”。他们不再奢谈自由，而是转向依附经纪公司，从“一个人战斗”变成“跟着系统求生”。从头部演员和中尾部演员签约经纪公司的诉求看，行业的机会正在被重新分配。过去短剧的情绪价值几乎完全源自逆袭叙事及互甩耳光等“直给”的爽感，2025年，简单粗暴的情绪价值转变为深达内心的悸动，而这种触动大多源于人设、情感张力、精神底色的深化。分层时代
显然，短剧演员的路，已经彻底分岔了，头部和中尾部，仿佛处在折叠世界。头部的路径清晰得像份“造星说明书”：从早期靠某个角色或作品“被看见”，然后与平台深度绑定、刷足曝光，接着借势拿下商务代言，最终走通一条体系化的明星之路。而中腰部演员则陷入截然不同的处境：因资源分级导致曝光机会锐减，出头的概率被不断挤压；与此同时，行业门槛持续抬高，新人演员难获展示机会，难以被推至台前。演员走向的不同，实则是短剧行业系统性分层的结果。但这种分层并非乱象，而是行业脱离早期草莽阶段、步入成熟工业化发展的标志。但这绝不意味着，短剧正在复刻内娱的老路。短剧的变量在于，精品化虽是共识，但精品化的方向远未固化。它未必一定是“电影感”的视觉堆砌，更可能是题材的脑洞大开、叙事节奏的极致创新，甚至是对社会情绪的精准切片。这为无法参与“军备竞赛”的中尾部制作公司，留下了差异化生存空间：卷不起制作，就去卷创意。哪怕没有高成本、顶流加持，观众依然愿意为有新意的作品买单。因此，中尾部的制片公司依旧有希望从不同方向搏出爆款。短剧内容精品化发展（图源：《2025微短剧白皮书》）
只要这个行业还没完全固化，机会就还在。中尾部公司依然可能靠一部黑马剧，向上输送新的顶流。不过，随着行业走向成熟，观众的审美与评判标准也随之抬升。未来的头部演员，必将面临比前辈们严苛数倍的审视：他们不仅需要颜值和“苏感”，更需要经得起短视频循环播放检验的细腻演技，在多部作品中展现的可塑性，以及驾驭复杂角色的专业功底。早期那种凭借单一爆款角色和流量红利一夜封神的故事，将越来越难以复刻。因此，中尾部演员不仅需要借力经纪公司、做好“长跑”的职业规划，更需沉心打磨演技，以扎实的作品赢得参与创新题材或优质项目的资格。对于中尾部演员而言，策略必须做出根本性调整。首先签约一家专业的经纪公司，已从“可选项”变为“生存项”，这关乎能否接入资源网络、获得专业规划与谈判支持。但更核心的突围关键在于，他们要沉心打磨演技，以扎实的作品赢得参与创新题材或优质项目的资格。即便是在草莽阶段的初期红利期，也不是所有人都能成为一夜成名的幸运儿，大部分参与者都是默默无闻的底层。如今，随着行业红利趋稳，那种纯粹依赖流量风口的“幸运叙事”正逐渐退场。下一阶段的成名者的经历里，必然多了更多忍耐与等待。因为后来的胜出者，除了运气，还需要拥有更扎实技能的“专业者”。
